Create Creativity 創造創意

創意對許多人來講是一個很陌生又很羨慕的一個領域。談論創意最大的難關源自於我們太喜歡自我設限去分類、分別、比較，以致於我們常用一個人的職業、類組、專長來判定一個人是不是有創意。第二個挑戰是幾乎所有雇主徵才都喜歡有創意的員工，可是現有的教育體制也許背道而馳扼殺了許多創意的發揮空間。本篇就來聊聊如何提昇創意、孵育靈感、落實點子。不論你本來天份有多少，你一定比你想得更有創意。

關於創意的迷思

畢卡索說「好的藝術家抄襲、優秀的藝術家偷竊」、賈伯斯說「我們從來不避諱公諸於世我們大膽剽竊靈感這一件事情」。說穿了創意不過是掌握住各種化學元素後，期待在反覆碰撞激盪後產生的新化合物，它也集結所有學過、看過、聽過的知識重新排練組合，幻化成日以繼夜千錘百煉之後的成效。你天生就沒有創意、你覺得有創意的人天生也沒創意。因為真正的創意源自於一點一滴累積、沈澱、經驗傳承、大膽嘗試磨合而出。學校懲罰作弊因為我們相信所有人的工作都應該是自己獨立完成的，我們現有的教育體系在訓練一批良好的工廠員工，每個人按部就班、不偷工減料的依照指示完成工作量。但這樣的訓練固然能打造一個稱職的工人，卻無法讓我們應對日新月異的挑戰與機會。當然，學校有另一個強的功能就是培育一個人的基本技能，以求學生有一天能在融會貫通之後徹底發揮潛力，以下詳細補充。

天份 vs. 後天學習

不可否認的事情是每個人的天份都不一樣，所以到底創意多少需要著墨在一個人的天份還是關注於他需要多少的練習時間？如果我們假定一個人的天份是「普通」級別，學一個全新的技能從掌握能力0最差 — 100最好，我一般會定三個不同的里程碑。

第一個大概在20～30左右，也就是駕馭了基礎能力。例如騎腳踏車上手可以在路上不用思考平衡；或例如攝影對相機功能可以幾乎完全捨棄任何使用手冊，知道在大部分光影極強極弱、特殊效果使用上如何輕鬆調整拍出理想的照片…。在第一個階段我喜歡用「暴力學習」去掌握，五歲學腳踏車時，每天騎上去、直走、轉彎、跌倒、再起來等反覆練習幾小時，過了大概三天就不會再摔了。這個階段不要想太多，如果不突破，什麼都沒辦法完成。高濃度沈浸、心無旁騖是不二法門。

第二個里程碑大約在50–60左右。到這個階段，你應該有感覺自己跟任何旁邊的人相比至少有平均或高於平均的水準了。以打籃球為例，有記者問Kyrie Irving說身為聯盟數一數二的後衛，他怎麼發揮創意運球一次又一次甩掉對手的？他說他幾乎從來不計畫自己的連貫動作是什麼，甚至他每次都盡量用最基本簡單的招式一招過人，如果對手太強才會試探性的一招接一招直到找到突破的點。這時候面對對手想要crossover已經完全不用去想說運球的順序、更不用擔心掉球。在第二階段重新組合全部基礎的分開動作，就能創造出新的點子。

第三階段是大概80–90左右，來到這個層級時身旁幾乎沒有人跟你一樣、開始出現非常專業的分類、展現獨特風格、以及被視為「專家」。知名作家Malcolm Gladwell 在Outliers一書中引用Anders Ericsson…